诗律教程（一、二）

第一讲  诗律的形成

    诗歌属于韵文，在其最初的发展阶段，一般依据语音的自然节奏和口语的韵律而形成某种音乐性的效果。当诗歌发展到高级阶段时，人们总结了语音与诗歌形成相结合的经验，形成了格律。这种诗歌，我们称它为古典格律诗体。中国古典格律诗应包括唐代的近体诗、宋代的词、元代的散曲。我们现在所讲的诗律是专指自唐代以来的格律诗的声韵规则。凡是按照语音自然声律而随意作的诗，我们称为古体诗，有以下几体：

    (一)四言：例如古代《诗经》的绝大部分作品，三国时曹操的《碣石篇》，唐代韩愈的《元和圣德诗》；
    (二)五言：如杜甫的《佳人》、李白的《月下独酌》及《唐诗三百首》所收的五言古诗；
    (三)七言：如李白的《醉时歌》、杜甫的《丹青引》及《唐诗三百首》所收的七言古诗；
    (四)杂言：如陈子昂的《登幽州台歌》、李白的《蜀道难》、《战城南》；
    (五)歌行：如卢照邻的《长安古意》、张若虚的《春江花月夜》、白居易的《长恨歌》、《琵琶行》。

    以上几种古体诗，它们除了押韵——韵亦是较自由的，此外并无什么通行的规则了。唐代初年新兴了一种格律诗，人们为了将它与古体诗相区别而称为近体诗，它有以下几体：

    (一)五律、七律、五绝、七绝；
    (二)六言律调诗：如康骈《广谪仙怨》，唐人作此体者甚少；
    (三)长律(排律)：八句以上者，如杜甫《寄李十二白二十韵》；
    (四)试律(试帖)：唐人此体为五言六韵，如苏颋《御箭连中双兔》。

    以上诸体中，以五律、七律、五绝、七绝为主体，其余的可视为变体。我们在讲律诗时也是只讲主体，其余的变体暂可不必考虑。中国的诗体到唐代已臻于完备。唐人之所以称格律诗为“近体”，这表明他们认为这种诗体起源于“近世”，而并非“古代”。近体诗的渊源可追溯到唐代建国(618)百年前的“永明体”。

    南齐武帝萧赜年号永明(483-493)，在位十一年。这时印度的佛教传入中国已经三百余年，南朝帝王对佛教采取保护政策，因而许多外国僧侣纷纷来到了中国。永明元年武帝在华林园设八关斋戒，很尊崇佛教。佛经的东传带来了印度的音韵学，在中国传入了音素知识，于是中国兴起了音韵学，而且将它运用于诗歌的创作。永明时代，南朝的文学繁荣。当时的著名文人沈约著有《四声谱》，周颙著有《四声切韵》，它们都是早期的音韵学著作。此外还有诗人王融和谢朓等，他们能辩识声韵，以汉语的平、上、去、入为四声，在诗歌创作中运用声韵的规律，有“四声八病”之说，一时成为风尚。人们称这种新变的讲究声韵的诗体为“永明体”。兹试举两例：

       题故人别业 张谓

    平子归田处，园林接汝濆。
    落花开户人，啼鸟隔窗闻。
    地净流春水，山明敛霁云。
    昼游仍不倦，乘月夜寻君。

        舟中望月 庚信

    舟子夜离家，开舲望月华。
    山明疑有雪，岸白不关沙。
    天汉看珠蚌，星桥视桂花。
    灰飞重晕阙，萱花独轮斜。

    在以上两诗里已经运用了音韵的抑与扬、轻与重的关系，即平声与仄声的对应，严守韵部，注意对偶。它们已具格律诗的雏形了。

    中国格律诗发展为严密的规律是在唐代初年。诗人元稹谈到唐诗的发展过程说：“沈宋之流，研练精切，稳顺声势，谓之为律诗。”沈宋即初唐诗人沈佺期和宋之问。律诗——近体诗是到他们才定体的。例如：

        杂 诗 沈佺期

    闻道黄龙戌，频年不解兵。
    可怜闺里月，偏照汉家营。
    少妇今春意，良人昨夜情。
    谁能将旗鼓，一为取龙城。

      题大庚岭北驿 宋之问

    阳月南飞雁，传闻至此回。
    我行殊未已，何日复归来？
    江静潮初落，林昏瘴不开。
    明朝望乡处，应见陇头梅。

    唐人律诗是有规律可循的，概括起来，其格律包括三个要素，即有平起有仄起两式，字声分平仄，韵用平声韵。格律诗与音韵学知识有密切的关系。凡是要学习格律的读者，必须具备基本的音韵学常识，否则是学不会诗律的。我们在此将特别强调诗律的声韵标准。

第二讲  诗律的声韵标准

    我们要确定诗律的声韵标准，必须了解中国音韵的分期。中国音韵分为三期：

    (一)上古音：从先秦到汉魏时期，此时韵文使用汉语的自然韵律，并无韵书。人们对汉语的声韵尚无自觉的知识。关于此期的声母和韵母及韵部等的归纳分析，语言学家们是依据中国古代的诗歌总集《诗经》为准的，因而《诗经》成为上古音系统的代表。

    (二)中古音：从晋到南宋时期，此期产生了韵书，而且唐宋时期制订了官方韵书，建立了音韵学。北宋颁布的《广韵》为中古音系统的代表。

    (三)近古音：从元代到清代末年，此期的语音发生重大的变化，即中古的平声分为阴平和阳平，入声消失而分化到平声、上声和去声之中，适应通俗文艺的俗韵出现。元代周德清的《中原音韵》体现了此期音韵特点，成为近代音系统的代表。在近代语音的基础上形成了我们以北京语音为准的现代音系统。

    中国的律诗产生于中古音时期的唐代，当时凡讲四声、平仄和韵，一律依据当时的音韵，而且以政府公布的官方韵书为准。官韵的形成是有一个过程的。

    晋代吕静编有《韵集》五卷，分为五篇，每一篇中将同音字排列一起，尚未分韵部。六朝的韵书有十余种，如周研的《声韵》四十一卷、阳休之《韵略》一卷、沈约《四声》一卷、夏侯咏《四声韵略》十三卷。这些古韵书皆早已散佚了。隋代初年(581-589)学者陆法言在家里邀请刘臻、颜之推、卢思道、李若、萧该、辛德源、薛道衡、魏彦渊等八位朋友，讨论中国音韵问题，评论各种韵书得失，分韵辩音，准备编制一部通行的标准韵书。隋代仁寿元年(601)，陆法言根据当时讨论的提纲，著成了划时代的《切韵》。唐代开元年间(713-741)，孙愐在《切韵》的基础上加以增补订正著成《唐韵》，作为国家公布的用韵标准。北宋景德四年(1007)崇文馆陈彭年等向朝廷呈上校定的《切韵》五卷，次年大中祥符元年改名为《大宋重修广韵》(简称《广韵》)，由朝廷颁布实施。稍后，丁度等奉朝廷之命修订《广韵》为简本，作为礼部科举考试时考官和士子的使用范本，此简本称为《礼部韵略》。此本经宋代历朝增修，南宋淳祐十二年(1252)刘渊奉命编定《壬子新刊礼部韵略》，因刘渊为平水(山西临汾)人，故此韵被称为《平水韵》。《礼部韵略》自北宋以来成为官方韵书的正统，此后元代的诗韵、明清两代的官方韵书皆属一个系统。清代康熙五十年(1711)张玉书等奉命编纂《佩文诗韵》为作诗准则；乾隆时礼部尚书周兆基作《佩文诗韵释要》极为简明适用，通行于世。

    从《切韵》、《唐韵》到《广韵》，在音韵方面是属于一个系统。《广韵》五卷，上平声为一卷，下平声一卷，上声一卷，去声一卷，入声一卷。“上平声”与“下平声“并无声调的区别，皆是平声，因平声字最多，故分上下两卷。凡同声调同韵的字汇为一部，平声五七部，上声五五部，去声六十部，入声三四部，共为二○六部。在《广韵》韵部下原注有“独用”或“同用”。凡独用的韵部，在人们作诗用韵时若选此部韵，便不准使用邻近的韵部；凡同用的韵部，注有与某部同用，如“冬”部注“钟，同用”，则此两部韵可以合用；又如“支”部下注“脂、之”同用，则“支”、“脂”、“之”三部韵可以合并使用。因此刘渊编《礼部韵略》时按《广韵》可同用的韵部进行合并，并为一○七部；元代阴时夫编《韵府群玉》改为一○六部，自此成为传统诗韵韵部。本教程所附诗韵常用字表，即是依据《佩文诗韵释要》整理的，它是《切韵》——《广韵》以来律诗通行的诗韵，属于《广韵》代表的中古音系统。

    诗律的声韵标准即是《广韵》音系。我们学习诗律，辨别平仄、四声、韵部，皆依《广韵》音系为准，不容许变通，必须严格遵守。

    因此，我们要学会诗律必须与上古音、近代音和现代音划清界限，尤其切忌以现代普通话语音去比附。《广韵》各韵部的音值，语言学家们只能推测和试拟。我们现在谈格律诗的四声是以《广韵》所列的四声，例如其平声韵各部所收的平声字为平声，上、去、入三声所收之字为仄声；我们作诗用韵，依《广韵》音系简化的一○六部韵。这是规定，不容讨论。