央视10集纪录片《徽州》解说词(五)

第八集《云外山河　》

沿新安江两岸山水尽得风流，一叶扁舟顺流而下。船靠岸的地方，赤岭村和黄潭源的陶氏，就是桃花源了，就是陶渊明的后人。

镶嵌在民居、祠堂和牌坊之上的砖雕、石雕和木雕，称之为徽州“三雕”；三雕使三绝别开生面精妙绝伦，三绝使三雕天衣无缝容光焕发。衣锦还乡的徽商，开始建祠造楼，但当时的政策规定：“庶民庐舍，洪武二十六年定制，不过三间、五架，不许用斗拱，饰彩色。”灵机一动的徽商，将功夫放到精雕细琢上，三雕应运而生。“三槐堂”精美绝伦的木雕，让我们怦然心动。

依旧是走在黄潭源的路上，我们的眼前闪过了清贫人家发愤苦读的少年陶行知。“捧着一颗心来，不带半根草去”，“和马牛鸡犬豕做朋友，对稻粱菽黍稷下功夫，”“生活即教育”、“社会即学校”，这样的情怀，这样的教育理念，至今依旧焕发着经久不衰的魅力。

陶行知的好友，也是他的同乡、同学的胡适，一样是二十世纪中国文化史上的风云人物。在胡适故居，我们想起了一个传统的小脚女人江冬秀。对于母亲给他安排的这桩婚事，胡适不是没有意见，但作为新安理学熏陶下的徽州人，他最终却无法决绝，更无法与他心仪已久的新派女子曹诚英结为秦晋之好。和鲁迅一样，胡适先生是反对旧道德、旧文化的急先锋，但同时又是旧道德、旧文化的牺牲品。

第九集《花雨弥天》

在徽州，傩戏就是贴在春天里的对联。最初的时候，傩，是徽州乡村驱鬼逐疫的一种形式，后来，傩的表演中，有了人物和故事，傩也就成了一种特有的戏剧形式，徽州人说，这就是傩戏。

徽州的乡村，看戏的热情是高涨的，演戏的日子也肯定是不少的。目连戏是徽州古戏台上，演出最多的剧种。目连戏是一个剧种，又是一个剧目，说的是目连为救打入地狱的母亲历尽千难万险的故事。徽州人说，目连戏“出在环沙，编在清溪，打在栗木”，指的是这一个故事发生在环沙，而编写《目连救母劝善戏文》的郑之珍是清溪人，“打”就是演出，要说目连戏的演出，栗木的戏班首屈一指。“一年目连三年熟”，说的是村子里邀请目连戏班前来演出的费用，还是比较昂贵的。

与目连戏一样，在徽州生长的，还有徽剧。和徽剧最有关的人物是曹文埴，回徽州之前，曹文埴去了一趟扬州招了一班童伶，他将他们带到徽州去，让自己在徽州说起曹文埴，更多的话题是“父子尚书”以及栽在竹山书院的桂花。户部尚书曹文埴在京城官场上呆了28年后打了离职报告，并得到了乾隆的批准。的老母亲在歌舞升平中颐享天年。为了取悦老母亲，用心良苦的曹文埴开始了扩大和改进戏班的努力，首先是从附近的戏班中请来老艺人做教师，对童伶们加以辅导，丰富和改进了原来的唱腔，当徽州腔和昆腔不再是楚河汉界的时候，传统的弋阳腔一变之下，成了二黄平板，这也是后来徽班进京所采用的主要唱腔。

1790年8月13日，是乾隆80岁寿辰，曹文埴把自己私家的“廉家班”更名为“庆升班”，赴京晋庆。曹文埴家班的这次演出，共演了《水淹七军》、《奇双会》等八出戏，皇亲国戚们于是称赞不已。“庆升班”沐浴龙恩，给当时在京城献演的“三庆”徽班也壮了声威，更为后来的春台、和春、四喜等徽班晋京开辟了道路。一时间，“徽戏”名声大噪，看“徽戏”成了京城一度流行的时尚。“四大徽班”进京后，经常与来自湖北的“汉调”艺人合作演出。在不断的同台演出中，逐步以徽调的“二簧”和汉调的“西皮”为基调，又吸收昆曲、秦腔以及梆子等戏曲的曲调、演技，揉和在一起，形成了日后成为国粹艺术的京剧。

就这样，徽剧从乡野走向了皇城，走向了中国戏曲艺术的最高殿堂。