岳西高腔的特色

安徽是个有着深厚文化底蕴的文化大省，自古以来不仅文人雅士辈出，艺苑画坛流派纷呈，而且许多地区都有极具特色的民间文化遗产。在全面建设社会主义小康社会的新时期，如何将传统文艺和时代精神相结合，推陈出新地繁荣安徽地域文化，既是文艺服务广大群众的要求，也是文艺发展的具体途径。特别是我 们的徽文化遗产，是个极其丰富和宝贵的文化资源。近年来不论是在文学、美术还是戏剧方面，作家和文艺工作者挖掘和利用徽文化资源，创作出了许多有影响的作品，打造安徽文艺的地方特色，继承和弘扬徽文化及其他地域文化遗产，在着力塑造安徽文艺特色品牌方面做出了很大的成绩。在文化部近日向社会公示的第一批国家非物质文化遗产名录中，曾被誉为中国传统民间艺术“活化石”的岳西高腔，就名列其中。

岳西高腔是明代中叶风靡全国的青阳腔遗脉。高腔是戏曲一个声腔系统的总称，除岳西高腔外，还有川剧高腔，湘剧高腔，赣剧高腔，而这些高腔与岳西高腔都有着千丝万缕的联系。安徽籍著名作曲家于光远说：岳西高腔延续了青阳腔的演唱形式，即“围鼓坐唱”，唱腔的基本结构是腔、滚结合。岳西高腔是单一声腔剧种，独居山林几百年，始终沿袭传统演唱风格，保持古风古韵。岳西高腔最主要的表演形式是“打、帮唱”。在岳西高腔中，从不采用管弦类伴奏，只有打击乐器、帮唱等。从音乐方面，高腔唱词清雅，声调高昂、人声帮和，表演起来一唱众和，真是委婉抒情、古朴悠扬。岳西高腔演出形式独特，其角色行当体制基本沿用青阳腔规制，分正生、正旦、小生、小旦（另有贴旦）净、丑、末、外、夫、杂等十行角色，它的舞台表演艺术一种是较为正规的戏曲表演；另一类表演艺术是与民间歌舞融为一处。

岳西高腔与其他剧种不同的是，它不仅仅是“台上之戏”、“书中之曲”，而且是与岳西平民百姓的日常生活融为一体，是群众的“生活之曲”，“身边之戏”。岳西高腔的剧目据史料研究是来自宋元南戏及明代传奇，原剧曲词调均为长短句式曲牌，如[驻云飞]、[红纳袄]、[混江龙]等，每出戏由若干支曲牌连缀构成“一套牌子”（简称“联曲体”），且套有定曲，曲有定字，字有定声，规模甚严，其曲文典雅，言简意深。而青阳腔在万历年间走红，就是在传奇曲上进行的变革，早期在曲牌中增加“滚白”、“滚唱”，在移植改编传奇剧目中，逐渐突破曲牌体制，只要剧情需要，任意加进，不拘格式、结构，不拘韵律、字数、韵文、散白，并统统“改调歌之”融为一炉，形成一种新的文学体制——“滚调”，甚至发展成为数十句、百句一气呵成的“畅滚”。其作用是使观众更能了解剧情和有助于刻画剧中人物性格，使曲词更通俗易懂、丰满细腻，是增强抒发表达人物情感、渲染剧情的艺术手段，同时也给音乐上带来了旋律变化。岳西高腔已经是一种高腔文化，民俗文化。2002年，岳西县民间“文艺展演”，高腔折子戏“过府”，首先以舞台演出形式闪亮登场。